在这张专辑XO,它既简单又懒叫艾略特史密斯一个民谣歌手。画作为一个咖啡馆行吟诗人,史密斯的声音之前XO很难定义。从某种意义上说,他没有完全到达“艾略特史密斯”我们认为今天的质量。但大约一分钟三十秒到他的第一个主要标签,XO史密斯改变了游戏规则,用令人震惊的声音。当时,球迷和他的音乐同行困惑甚至推迟。现在很明显XO不害怕接受流行和生产会改变吗独立摇滚直到永远。史密斯的XO8月25日,1998年,因为没有东西是相同的。
如果你收藏的唱片不仅仅是蜡的集合,但是,也许,一个活生生的历史XO是每个人都认为如何的轴心点独立摇滚,和当代音乐教育没有完全不理解这辉煌的专辑。
艾略特史密斯开始制作音乐早在十。乐队开始在大学,Heatmiser,是一个受欢迎的摇滚/朋克乐队在波特兰的场景,最终调情与主要唱片成功在维珍的卡罗琳印记。90年代中期他离开Heatmiser和发现他的步幅低保真个人独立艺术家,创造一些最令人困惑的是出色的歌曲,通常只有双复线和原声吉他。
艾略特史密斯看起来很Elliot Smith-y。
你可以很容易地认为他永远影响独立和流行音乐开始前XO,你是正确的。没有人做的音乐了罗马焰火筒(1994),艾略特史密斯(1996)和/或(1997)。印象派的歌词含有隐喻,第一和第三人之间转换,侦听器来解释。所有他能表达多少是令人印象深刻的只有几句话或线。
因此,通过时间XO到来的时候,他被独立音乐令人垂涎的球迷和支持的其他艺术家。他安静的歌曲,实际上是非常复杂的,能够广泛的情感交流。的人都在“了”。回首过去,艾略特史密斯的进展总是让他想要的歌曲,无论它被认为是酷。是安静的人吉他很少最酷的事情。但一旦他赢得人以同样的设置,是时候再次枢轴。在做XO,好像“仇敌准备好,我们会为巴洛克风格。”
从大爆炸“甜艾德琳,”记录继续他们期待的地下室的声音让听众感到惊讶。的一切XO只是更多的。第一次,他全权委托在主要标签资源和安排他将会继续改变独立摇滚。
史密斯提供更全面和更复杂的流行安排几乎每一个轨道上。他总是分层的人声,但是厚“明天,明天”。字符串“华尔兹# 1”增加了一层令人心碎的孤独,甚至“问号”添加了一个角,听起来就像一个问号。“瓶子和爆炸”和“流血白”就是直白的香肠。的全面“Pitseleh”创造了钢琴独奏,怀旧的感觉就像“蕾拉”的结尾部分,只是有更多的情感。“我不明白”会被家里的沙滩男孩的“宠物的声音”和“英国婴儿”显示了他明显的爱甲壳虫乐队。
的歌词XO史密斯继续例证的辉煌。“华尔兹中他观察一个卡拉ok场景# 2 (XO)象征着他对自己的母亲和继父的感情是纯粹的天才(是整个歌曲)。与所有流行的饰物,甚至还有线将停止侦听器在像“他们把你的生活,你失败的艺术”和“恨会唱爱开始说的结束。”
艾略特史密斯于1998年在比利时在舞台上。
艾略特史密斯证实与XO你不需要牺牲一首歌的情商更复杂。一首歌可能两者兼而有之。艺术家可以超过一件事,所以流行音乐。这不是出卖改变你的声音采取下一步创新路径。
今天的音乐家了史密斯的铅和不害怕采取一切可用的使他们的艺术。明亮的眼睛和本·吉伯德的各种项目有两个明显的例子。他们改变了声音和随着时间的推移变大。使用的仪器和史密斯安排XO也扩大了独立摇滚风格。使它容易等项目的贝鲁特,Jens Lekman和安德鲁鸟适合独立摇滚的伞下。今天的年轻艺术家,像菲比布里杰,比利Eilish海洋,弗兰克,史密斯DIIV提到作为一个很大的影响。奥尔罗公园有一个艾略特史密斯纹身。甚至麦当娜——谁说“骇人的”宣布“我心永恒”作为1998年奥斯卡最佳歌曲赢家在史密斯的“小姐”——已经覆盖了他的歌曲“之间的酒吧”在多个场合。
伟大的艺术家和乐队今天骄傲地聪明,悲伤的歌和拥抱流行不认为悲伤麻袋或保证每场售罄像艾略特史密斯一样。这可能是因为他告诉我们这是好的。
